??經過拍賣市場的調整、洗禮和沉淀，目前現當代藝術市場中，無論是市場主力、潛力之星，還是“復興”、新興藝術家作品，市場已不再是盲目的追捧。精品佳作才是硬通貨，品質一般、毫無特色的作品很難入藏家的法眼，甚至無人問津。??

??　 在雅昌藝術網所梳理的2016年春拍在世藝術家個人作品最高價成交TOP10的名單中，按照傳統中對于青年藝術家的劃分，以35歲為界限，抽取35歲以上的成熟實力藝術家，樣本公司為雅昌藝術市場監測中心的樣本公司，對每個藝術家的最高價作品進行抽取，不做重復選取，時間范圍為2016年1月1日到2016年6月30日。??

??大調整之后：再無“明星板塊”的絕對優勢??

作為深度調整時期變化最大的現當代藝術品市場，雖然經歷了各種板塊的輪動，依然沒有回復到以往拍賣的耀眼時期，2016年度各大拍賣公司紛紛采取減量的措施，從上拍數量來講，甚至減少了近一半的作品。以北京保利近三年的現當代藝術板塊拍賣情況來看。2016年春拍的上拍數量是最少的。雅昌藝術網數據顯示，從2014年春拍到2016年春拍的五季拍賣，現當代藝術板塊總上拍數分別為：408、395、432、244、199件。總成交額則分別是：1.7億、2.1億、3.7億、1.8億、3.6億。2016年的春拍總成交額以不到一半的拍品數量與2015年春拍持平，比其他三季則高出許多。??

??另外主動就是板塊的查缺補漏，并且逐漸建立其各自公司的優勢板塊，比如北京保利拍賣在吳冠中作品的絕對優勢，以及諸如尚揚等藝術家作品的優勢地位;而中國嘉德拍賣則是從2015年秋拍起，就創立了現當代藝術夜場拍賣，連續兩場的拍賣，亦是梳理出一條中國現代美術的發展脈絡。??

??在以往針對現當代藝術作品拍賣的討論中，海外拍賣行在某段時期內占據了絕對的優勢，但從2016年春拍雅昌藝術網所梳理的現當代藝術作品成交拍賣TOP20中，海外拍賣行僅占據了5席的位置，但值得注意的是，本年度春拍中成交前兩名的作品分別是王懷慶《足-2》雙聯作以4574.2萬元成交，以及劉煒《革命家庭系列》是以3258.6萬元成交，均是出自于香港蘇富比春拍。??

雅昌藝術網從2012年度開始推出這一系列榜單，筆者也調取了2012年春拍35歲以上油畫雕塑藝術家榜單，此時已經進入調整時期，但是依然能夠看出之前現當代藝術品市場的某些特點，其中最為明顯就是，再無所謂的明星板塊的絕對優勢，例如寫實油畫、“F4藝術家團體”等概念。??

??在2012年春拍35歲以上油畫雕塑藝術家個人最高價成交TOP10中，其中“F4團體”藝術家占據兩位，分別是張曉剛與方力鈞。張曉剛作品成交價亦是2012年春拍中現當代藝術部分最高的作品;寫實油畫藝術家占據了四位，分別是靳尚誼、楊飛云、沈堯伊(紅色題材)，彼時，趙無極和朱德群尚未去世，兩位藝術家也進入到榜單中。??

此后的兩年間，在2014年35歲以上油畫雕塑藝術家個人最高價成交TOP10的榜單中，已經發生了某些變化，但是高價榜單中，張曉剛作品依然是本季度拍賣的最高價作品，但是除此之外，在難看到其他“F4團體”藝術家身影。往年中市場最為堅挺的經典寫實藝術家，已經在榜單中很難得以呈現了。??

??進入到2016年度，在剛剛結束的春季拍賣中，從最早進入拍賣季的香港拍賣到北京拍賣季，從結果所呈現的藝術家榜單來看，明顯的出現明星藝術家“單打獨斗”的局面，但依然延續了2015年度的特點，王懷慶、劉煒、曾梵志、尚揚等藝術家成為“當紅炸子雞”。除此之外，寫實油畫藝術家中僅有靳尚誼一人的作品得以進入，其創作于1994年的《塔吉克姑娘》是這一系列中最后一張作品，在北京保利春拍中以2875萬元成交。??

??至此，中國現當代藝術作品拍賣似乎要進入到“作品品質為王”的年代，尤其是成熟藝術家的代表作，無論何時出現在拍賣市場中，均會創造出拍賣高價。??

“早期代表作”扛鼎藝術家市場??

在雅昌藝術網所梳理的2016年春拍現當代藝術成交榜單中，有6件作品是藝術家創作于上世紀90年代初的作品，僅有曾梵志的一件作品《無題》是創作于2012年間。??

近兩年的現當代藝術板塊的拍賣中，伴隨著“85”美術新潮三十年，對于藝術家早期代表作的呈現更加的突出，尤其是中國嘉德拍賣連續兩次推出的“85”美術新潮夜場拍賣，更是從拍賣市場中逐漸穩固了這一概念。在這一榜單中，袁慶一和俞曉夫兩位“85”系藝術家進入榜單中。??

如中國嘉德2016年春拍中，袁慶一創作于1984年的作品《春天來了》，作為本季嘉德拍賣的重點宣傳作品，最終以2127.5萬元，成為這一板塊中最貴的作品。但其實這件美術館級別的作品在2010年翰海春拍中也有呈現，當時以2374萬元成交，雖然比今天的價格略高，但是在今天的市場環境中能夠順利成交，亦是難得。??

另外兩個淡出公眾視野的藝術家俞曉夫和徐進再次出現在拍賣市場中，其中俞曉夫的成名作《我輕輕地敲門—紀念晚清海上畫家任伯年、吳昌碩、虛谷、蒲作英》是藝術家這一作品中最早的一幅，創作于1984年，另外在1997年再次創作的同系列作品也曾經出現在拍賣市場中，本次1984年創作的作品在嘉德的拍賣中，最終以862.5萬元成交，創造了藝術家個人拍賣的最高紀錄。另外一件創造藝術家拍賣記錄的作品是來自于徐進，其作品《零點》是其成名作現場已368萬元成交。??

??除此之外，我們也看到王懷慶、劉煒、尚揚等藝術家代表作的上拍，市場和藏家給予的反饋是不錯的。其中，尚揚作為近年來拍賣市場中的熱門藝術家，北京保利拍賣也在現當代藝術夜場中推出了尚揚作品的小專題，作品多數為海外征集且首次上拍，是為尚揚研究生畢業作品《黃河船夫》素描創作以及為自己慶生而作的作品《蛇年風景》，分別以1150萬元和1242萬元成交。??

香港蘇富比現當代藝術板塊中也呈現出這一特點，比如王懷慶作品《足-2》雙聯作，這件作品是藝術家于九十年代創作的唯一一幅以紅色為主色的超大尺幅雙聯作，以4574.2萬元成交，不僅成為本場價格最高的拍品，同時也刷新了藝術家的拍賣紀錄。王懷慶的上一個拍賣紀錄來自2008年中國嘉德北京春拍，當時一件2001年創作的《沒家的家具》四聯畫以2800萬人民幣成交。??

??另外在榜單中唯一一件新作則是來自于何多苓，其創作于2015年的作品《俄羅斯森林系列之流浪——列夫?托爾斯泰》是以690萬元成交。2014年從俄羅斯歸來后，何多苓決定畫一系列“俄羅斯森林”題材的作品，他對俄羅斯一直有特殊的情結，這件拍品就是其中的代表作。??

??王懷慶與劉煒的“最好拍場年代”??

王懷慶與劉煒絕對是2016年春拍中的明星藝術家，首先從拍賣成交前十的名單來看，王懷慶作品占據了三個位置，分別是位于榜首的《足-2》雙聯作，以及在北京保利拍賣中的《立定 1&2》是以2323萬元成交;香港蘇富比拍賣中的《鏡中的椅子》是以864.2萬元成交。劉煒的作品占據了兩個位置，分別是《革命大家庭系列》3528.6萬元，以及《游泳美女第三號》1411.1萬元。??

??同時在榜單之外，2016年度王懷慶作品共上拍6件(其中一件為版畫作品)，5件油畫作品中成交3件，香港佳士得推出的1998年作品《金石為開》以及香港蘇富比推出的2004年作品《天工開物-2》雙聯作遭遇流拍。王懷慶作品的上拍多數是在香港地區，本季拍賣中僅有一件作品是在北京保利上拍。??

從中國當代藝術的發展線索來看，王懷慶屬于文革之后崛起的畫家。從個人經驗上，1944年出生于北京的王懷慶不僅經歷了新中國之后舉國歡慶的喜悅氛圍，大躍進時代的干勁十足，也體驗了文化大革命時期的狂熱與封閉，以及改革開放后在經濟、文化上相對自由的釋放。而在藝術感知上，從“新年畫運動”到“油畫民族化”，從“文革美術模式”到“傷痕美術”，從“星星美展”到“八五新潮”，直至在全球化語境中思考中國當代藝術的定位與走向問題——對于時代遷移的豐富體驗，對于圖像世界的異質感受，為王懷慶藝術思考的這次潛沉積累了深厚的現實閱歷與視覺資源。??

??作為玩世現實主義的代表藝術家劉煒，在2016年春拍中共計上拍12件作品，僅有2件作品流拍，并且憑借3258.6萬元的《革命家庭系列》創造了個人拍賣的最高價紀錄，這一作品也是他上世紀90年代的成名作和代表作，用戲謔筆法加以扭曲變形畫軍人父親。??

劉煒一直以其標志性的筆觸和構圖顛覆觀者對繪畫的審美習慣;劉煒是最早被西方了解的中國當代藝術家之一，他先后參加過1989年的中國現代藝術展、圣保羅雙年展，威尼斯雙年展等國際藝術盛典，逐漸成為中國當代藝術的響亮招牌。

在這個被稱為中國現當代藝術拍賣的重新建立時期，伴隨著一輪輪藝術家的調整，以往被人所詬病的資本炒作依然存在，但是亦不可否認“品質為王”的年代已經拉開了序幕。同時藏家的逐漸成熟，尤其以建立美術館為目的的藏家群已經形成，加之頗有個性的新藏家進場，“粗放型”的炒作已經不為市場和藏家所接受。

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